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Innsbruck hat es wieder getan. Während andere Städte noch mühsam über Schranken, Kameras und Apps diskutieren, hat man hier kurzerhand die Zukunft installiert: eine knallpinke, leicht verstörende Metallgestalt mit überraschend viel Persönlichkeit – und offenbar auch mit Steuerbefugnissen. 🤖 Darf ich vorstellen: Die neue Mautbeauftragte Geschaffen wurde das gute Stück von Harald Kirchebner, besser bekannt unter seinem Label Fonte Art. Offiziell handelt es sich natürlich um eine „Skulptur“. Inoffiziell hört sie auf den Namen: „Automatisches Innsbrucker Maut-Erhebungs-Modul (AIMEM)“ Oder, wie die Bevölkerung sie bereits nennt:👉 „Die pinke Schrankenbeamtin“ 🚗 Wie funktioniert das System? Ganz einfach. Du fährst in die Stadt – und sie weiß es. Denn laut Stadtverwaltung nutzt die Figur eine revolutionäre Technologie namens: „Intuitive monetäre Präsenz-Erfassung“ Übersetzt: Sie steht einfach da. Und du fühlst dich automatisch verpflichtet zu zahlen. 🧠 Künstliche Intelligenz? Nein, Innsbrucker Intuition Die pinke Wächterin erkennt laut offiziellen Angaben: Die Abbuchung erfolgt direkt über das karmische Konto. Bargeld ist nicht mehr nötig – deine Schuld reicht völlig aus. 🎭 Design mit Aussage Die Form? Schwer zu beschreiben. Eine Mischung aus: Kunstexperten sehen darin eine „kritische Auseinandersetzung mit Mobilität und urbanem Raum“.Pendler sehen darin eher: „Das Ding schaut mich an.“ 🧾 Erste Erfahrungsberichte „Ich bin nur vorbeigegangen und hatte plötzlich 4,50 € weniger auf dem Konto.“– anonym „Ich hab sie ignoriert. Jetzt ignoriert mich mein Bankberater.“– ebenfalls anonym 🔮 Ausblick Die Stadt Innsbruck plant bereits Erweiterungen: Fazit:Wer dachte, Mautsysteme seien langweilig, hat die Rechnung ohne Innsbruck gemacht. Hier wird nicht nur abkassiert – hier wird künstlerisch abkassiert. Und während du noch überlegst, ob du zahlen musst, hat sie es schon entschieden. Still.Pink.Unaufhaltsam.   *satire, *ai generated Unkategorisiert Bilder Fashion Fotodruck Skulpturales Wohnen Skulpturen Das Unvollendete – Skulptur von Harald Kirchebner Blue Hole – Acrylgemälde Industrial-Stil Stehlampe

Ein Rückblick auf den Immobilien Stammtisch in der Wirtschaftskammer Tirol Gestern hatte ich die besondere Gelegenheit, meine aktuelle Werkserie „Begegnungen“ im Rahmen des Immobilien Stammtischs in der Wirtschaftskammer Tirol zu präsentieren. Ein Umfeld, das auf den ersten Blick stark von Wirtschaft, Zahlen und Projekten geprägt ist – und gerade deshalb ein spannender Ort für Kunst. Was „Begegnungen“ für mich bedeutet Die Serie „Begegnungen“ ist über einen längeren Zeitraum entstanden. Im Zentrum stehen Momente zwischen Menschen: flüchtige Blicke, Nähe und Distanz, Spannung, Offenheit oder auch Zurückhaltung. Mich interessiert dabei weniger das konkrete Gegenüber als vielmehr das Unsichtbare dazwischen – das, was man nicht greifen, aber spüren kann. Jedes Werk ist der Versuch, einen Augenblick festzuhalten, bevor er wieder vergeht. Begegnungen sind nie neutral. Sie verändern uns, manchmal kaum merklich, manchmal nachhaltig. Diese Dynamik wollte ich sichtbar machen. Kunst im wirtschaftlichen Kontext Die Präsentation beim Immobilien Stammtisch hat für mich eine besondere Bedeutung. Immobilien sind Räume, Kunst schafft Atmosphäre. Beide beeinflussen, wie wir uns fühlen, wie wir leben und wie wir miteinander in Beziehung treten. Gerade im Austausch mit Unternehmer:innen, Makler:innen und Branchenvertreter:innen sind spannende Gespräche entstanden: über Wahrnehmung, über Werte, über den Einfluss von Kunst auf Arbeits- und Lebensräume. Es hat mich sehr gefreut zu sehen, wie offen und neugierig die Besucher:innen auf die Werke reagiert haben. Gespräche, die bleiben Was diesen Abend für mich besonders gemacht hat, waren nicht nur die ausgestellten Bilder, sondern die echten Gespräche davor. Menschen, die stehen geblieben sind, Fragen gestellt haben, ihre eigenen Gedanken und Interpretationen geteilt haben. Genau hier beginnt für mich Kunst zu leben – im Dialog. Viele dieser Gespräche waren selbst Begegnungen, ganz im Sinne der Serie: spontan, ehrlich und inspirierend. Dafür bin ich sehr dankbar. Dank & Ausblick Mein Dank gilt an und Veranstalter Philipp Resl, dem Organisator des Immobilien Stammtischs sowie der Wirtschaftskammer Tirol  für die Einladung und den professionellen Rahmen. Ebenso danke ich allen Besucher:innen für ihre Zeit, ihre Aufmerksamkeit und ihr Interesse an meiner Arbeit. Ich nehme von diesem Abend viel Inspiration mit. Er hat mir einmal mehr gezeigt, dass Kunst überall ihren Platz finden kann – besonders dort, wo Menschen zusammenkommen und offen für neue Perspektiven sind. Harald KirchebnerFONTE ART Skulpturen Skulpturales Wohnen Nussholz-Hocker von Fonte Art Manifestation Nr. 1 Industrial-Stil Stehlampe Manifestation Nr. 2 Stiller Beobachter – Skulptur aus der Serie „Begegnungen“ Die Rauschkugel Ein Werk von Fonte Art (Harald Kirchebner)

Wer beim diesjährigen Snowfest Innsbruck dachte, es ginge „nur um Wintersport“, wurde eiskalt eines Besseren belehrt. Zwischen Snowboardsprüngen, Glühweinschwaden und Après-Ski-Beats standen zwei metallene Wesen, die so aussahen, als wären sie gerade direkt aus einer Schöpfungsgeschichte für Snowboard-Götter gefallen. 🤸 Figur Nr. 1 – Der Upside-Down-Snowboard-Messias Diese Skulptur hängt kopfüber in der Luft wie ein metallener Yogi auf red bull–infused Adrenalin. Oben Board, unten Kopf, dazwischen pure künstlerische Energie. Man fragt sich unwillkürlich:Ist das Kunst?Ist das akrobatisch?Oder ist das einfach ein Schnappschuss eines Snowboarders drei Millisekunden vor der Landung?Vielleicht alles zusammen. 🎿 Figur Nr. 2 – Die stille Präsenz auf Skiern   Die zweite Skulptur aus Harald Kirchebners Serie „Begegnungen“ wirkt wie ein Wesen, das mit bewusst zurückhaltender, ruhiger Energie im Raum steht. Keine Pose, kein Spektakel – sondern eine Präsenz, die sich durch Gelassenheit bemerkbar macht. Mitten im Trubel des Snowfests – zwischen Musik, Stimmen, Licht und Bewegung – bildet sie einen ruhigen Fixpunkt. Eine Figur, die nicht auffordert hinzuschauen, sondern es erlaubt. Man hat fast den Eindruck, als würde sie die Szene nicht stören, sondern wahrnehmen:die Dynamik des Festes, die Menschen drumherum, die Atmosphäre. Ihre Oberfläche, die Struktur, die Materialität – das alles suggeriert ein Wesen, das Geschichten in sich trägt, aber nicht laut erzählt. Eine künstlerische Einladung zum Innehalten, zum Hinschauen, zum Begegnen. 🧊 Kunst, die nicht auftaut Die beiden Figuren sind aus Metall gefertigt – sie halten also auch die notorischen Innsbrucker Wetterlaunen aus. Während normale Schneemänner beim ersten Föhn dahinschmelzen, stehen diese beiden Kunstwerke weiterhin da wie frostige Helden des Winters. 🏂 Fazit: Kunst + Snow + Innsbruck = pure Lebensfreude Fonte Art (Harald Kirchebner) haben dem Snowfest einen genialen, verspielten Twist verliehen. Die Skulpturen sind nicht nur Fotomagneten und Gesprächsthema, sondern echte Statements:Winter ist nicht nur Sport – Winter ist auch Kunst, Humor und Kreativität.

Man sagt, ein Koffer sei schlicht Mittel zum Zweck: Man packt ein, schließt zu — und hofft, ihn am Zielort wiederzufinden.Aber was, wenn dein Koffer mehr ist als nur eine Reisetasche? Wenn er eine Geschichte trägt, ein Statement setzt, Kunst auf Rädern ist? Genau das ist beim Fonte Art-Koffer mit dem Namen „Tiefgang“ der Fall. 🧳 „Tiefgang“ — ein Kunstwerk auf Rollen Hergestellt von Fonte Art, belebt das Motiv „Tiefgang“ ein alltägliches Objekt. Statt langweiligem Grau oder dem üblichen schlichten Plastik-Look bekommst du ein Farbmeer serviert: kräftige Blau-Töne wie Wasseradern, durchzogen von eruptiven Rot-, Orange- und Gelbflächen – fast so, als ob man in eine abstrakte Unter- und Innenwelt eintaucht. Fonte Art Nicht nur ein Gebrauchsgegenstand. Sondern eine Leinwand für Emotionen, Tiefe und Bewegung — mit Griff und Rollen. ✈️ Ein neuer Reise-Begleiter Stell dir vor: Du kommst bei Nacht am Flughafen an, greifst deinen Koffer vom Band — und da steht er da: dieses leuchtende, expressive Stück Kunst.Während alle anderen Koffer sich unscheinbar in der Masse verlieren, fällt dein „Tiefgang“ sofort auf. Ein Gesprächsanker. Eyecatcher. Kunstobjekt mit Mobilität. 🌊 Mehr als Mast und Metal — ein Gefühl Der Name „Tiefgang“ passt nicht zufällig. Die Strukturen erinnern an abstrakte Landschaften oder unterirdische Netzwerke — Wasser, Wurzeln, Wege, Erinnerungen. Fonte Art Wenn du losreist, nimmst du nicht nur Kleidung mit — du nimmst eine Stimmung mit. Eine Einladung, Reise und Kunst zusammenzudenken. 🖼️ Ein Statement, das mitreist In Zeiten, in denen Minimalismus, Normdesign und Funktionalität dominieren, ist dieser Koffer ein kleines Rebellionszeichen.Er sagt: Ja, ich reise. Aber ich reise mit Charakter. Mit Farbe. Mit Tiefe. Er zeigt: Nimm Kunst mit auf deinen Weg — nicht nur im Sinne von „souvenir-like“, sondern im Sinne von „Ich gestalte meine Reise visuell, emotional, bewusst“. Koffer Details ansehen

Fonte Art beim Rock A Rail: Kunst trifft Snowboard-Action in Hintertux Beim diesjährigen Rock A Rail im Rahmen des Hintertux Park Openings sorgte nicht nur sportliches Können für Aufsehen. Mitten im Nebel und Flutlicht präsentierte Fonte Art (Harald Kirchebner) seine eindrucksvolle Skulptur eines Snowboarders im Handplant – ein Kunstwerk, das die Energie und Dynamik des Sports perfekt einfängt. Die überlebensgroße Figur, ursprünglich Ende der 2010er-Jahre für das legendäre Air & Style Innsbruck geschaffen (erste Skulptur nach der Anna Säule in der Maria Theresien Strasse), wurde eigens für das Event restauriert und neu in Szene gesetzt. Mit ihren leuchtenden Farben, den rauen Oberflächen und den dramatischen Lichteffekten wirkte sie fast so, als würde sie selbst mitten im Trick erstarren. In Kombination mit den atemberaubenden Jumps und Railslides der Rider entstand ein einzigartiges Zusammenspiel aus Bewegung, Kunst und Atmosphäre – ein echtes Highlight des Abends. Fonte Arts Handplant-Snowboarder verband Vergangenheit und Gegenwart der Snowboardkultur auf beeindruckende Weise – ein visuelles Symbol für Kreativität, Leidenschaft und die Freiheit auf Schnee. rockarail.tvhintertuxparkopening.com Fotos: Markus Fischer

Am 4. Oktober 2025 fand im Tuxer Fernerhaus ein ganz besonderes Kunstprojekt statt: Der Künstler Harald Kirchebner gestaltete gemeinsam mit Klient:innen der Lebenshilfe Ramsau beeindruckende Bilder im Rahmen des „He.Art ❤️“ Projektes, präsentiert von Fonte Art. Ab 11:00 Uhr verwandelte sich das Tuxer Fernerhaus in ein lebendiges Atelier voller Farbe, Kreativität und Begeisterung. In einer offenen, herzlichen Atmosphäre entstanden Werke, die das gemeinsame Schaffen und den künstlerischen Ausdruck jedes Einzelnen sichtbar machten. Das Projekt zeigte eindrucksvoll, wie Kunst Menschen verbindet und Teilhabe ermöglicht. Die entstandenen Bilder trugen sowohl die unverkennbare Handschrift von Harald Kirchebner als auch die persönliche Ausdruckskraft der Teilnehmer:innen. Besucher:innen konnten hautnah miterleben, wie durch gemeinsames Gestalten Brücken entstehen – zwischen Kunst, Inklusion und echter Begegnung. Lachen, konzentriertes Arbeiten und stolze Blicke auf die fertigen Werke machten den Vormittag zu einem bewegenden Erlebnis für alle Beteiligten. Eine Woche später fanden die entstandenen Kunstwerke beim Lebenshilfe-Ball in Mayrhofen großen Anklang: Dort wurden sie zugunsten der Lebenshilfe-Einrichtungen versteigert. Mit jedem verkauften Bild wurde nicht nur Freude verschenkt, sondern auch ein wertvoller Beitrag zur Unterstützung der Arbeit der Lebenshilfe geleistet. Das He.Art ❤️ Project hinterließ bleibende Eindrücke und zeigte, dass Kunst weit mehr ist als Farbe auf Leinwand – sie ist ein Weg, miteinander in Kontakt zu treten, voneinander zu lernen und gemeinsam etwas Schönes zu schaffen. Bilder: Andreas Monsberger

Mike Thaler, Hotel Der Siegeler, Foto: Lynsey Mac Miller (art friend) Eine Metallskulptur aus Harald Kirchebners Atelier sorgt jetzt über Mike’s Sportbar für Rock’n’Roll-Feeling. Manche Werke brauchen Zeit, bis sie ihren endgültigen Platz finden. Diese Gitarren-Skulptur aus Metall entstand bereits im Jahr 2008 – und nun, viele Jahre später, hängt sie über dem Terrasseneingang von Mike’s Sportbar in Mayrhofen. Für mich ist es etwas Besonderes, wenn eine Arbeit nicht nur ausgestellt, sondern Teil des alltäglichen Lebens wird. Über dem Eingang begrüßt die Gitarre nun Gäste, die auf einen Abend voller Begegnungen, Sport und Musik einstimmen. Genau an diesem Ort entfaltet sie ihre volle Wirkung – kraftvoll, beständig und doch voller Rhythmus. Metall ist für mich mehr als nur ein Werkstoff. Es ist hart und dauerhaft, aber zugleich in der Lage, Emotionen zu tragen. In Form einer Gitarre verbindet es die Energie der Musik mit der Beständigkeit der Skulptur – ein Sinnbild dafür, dass Kunst und Lebensfreude Hand in Hand gehen können. Mein Dank gilt Mike, der dieser Arbeit eine neue Bühne ermöglicht hat. Für mich ist es schön zu wissen, dass die Gitarre nun nicht nur für mich, sondern für viele Menschen sichtbar ist – und vielleicht bei manchem ein Lächeln oder das Gefühl von Rock’n’Roll im Alltag auslöst. Rock on 🎸Harald Kirchebner Werke des Künstlers Unkategorisiert Bilder Fashion Fotodruck Skulpturales Wohnen Skulpturen Das Unvollendete – Skulptur von Harald Kirchebner Stiller Beobachter – Skulptur aus der Serie „Begegnungen“ Harley Davidson Monster Bike XXXL – Die Stahlgewalt von Harald Kirchebner

Tirol, halt dich fest – sie ist wieder unterwegs! Unsere berüchtigte Gans mit dem auffälligen Hut hat beschlossen, ihren Lebensradius drastisch zu erweitern. Von wegen Gartenteich und Schneckenjagd – sie treibt sich mittlerweile quer durchs Land. Im Raum Völs wurde sie angeblich von einem Radargerät geblitzt. Tempo? Unklar. Aber die Polizei spricht von „verdächtig schnellen Watschelbewegungen“. Kurz darauf tauchte sie in der Zillertalbahn auf – beim Schwarzfahren. Ohne Ticket, ohne Scham, dafür mit Hut. Zugbegleiter berichten, sie habe sich mit einem energischen „Schnatter!“ geweigert, den Fahrschein nachzulösen. Ihre bevorzugte Nahrung bleibt: Schnecken. Wer also im Tiroler Raum plötzlich eine auffällige Schneckenknappheit feststellt – Sie wissen, wer schuld ist. Sollte jemand diese elegante Verbrecherin sehen (oder hören), bitte keine Selfies, sondern sofort Meldung an: info@fonte-art.com Bis dahin gilt: Augen auf, Hut suchen, Schnecken zählen. P.S.: Falls sie sich bei Ihnen im Garten niederlässt – keine Panik. Einfach höflich fragen, ob sie ein Ticket nachhause braucht. Skulpturales Wohnen Skulpturen Nussholz-Hocker von Fonte Art Manifestation Nr. 1 Industrial-Stil Stehlampe Photo: Archiv forte-art.comText: AI generated

Es gibt Momente im Leben, da steht man im Wald, schaut auf einen baumelnden Hoodie und denkt sich: „Wow. Das ist Kunst.“ Oder vielleicht denkt man sich auch einfach: „Wer zur Hölle hängt seinen Hoodie an einen Ast mitten im Nirgendwo?“ Aber nein – nicht in diesem Wald. In diesem Wald ist alles bedeutungsvoll. Jeder heruntergefallene Kieferzapfen ist ein poetisches Manifest, jedes Blatt ein stiller Schrei nach Befreiung. Und dann – der Hoodie. Unser Protagonist. Man könnte meinen, jemand hätte ihn einfach vergessen. So wie man manchmal den Herd anlässt oder das Passwort für sein Onlinebanking. Aber nein – der Hoodie hängt da mit einer solchen melancholischen Würde, dass Harald Kirchebner sich beim Anblick vermutlich die Tränen aus den Rändern seiner Hornbrille wischt. Tiefgang? Das ist kein Tiefgang, das ist ein Abgrund an Emotionen. Ein textiler Schrei der Seele. Die Ärmel hängen resigniert herab, als wollten sie sagen: „Ich habe versucht, die Welt zu umarmen. Sie hat nicht zurückgedrückt.“ Der Kapuzenbereich? Leere. Und damit mehr Persönlichkeit als so mancher Influencer-Account. Der Wald schweigt. Der Hoodie auch. Eine stille Allianz gegen den Lärm der Welt. Und plötzlich spüre ich: Das ist nicht einfach nur ein Hoodie. Das ist ein Symbol. Für das Verlorene. Für das Zurückgelassene. Für mein inneres Ich, das montagmorgens auch lieber irgendwo im Moos hängen würde, statt sich ins Großraumbüro zu quälen. Vielleicht ist das genau das, was Kirchebner meinte. Vielleicht ist dieser Hoodie die radikalste Form von Widerstand, seit jemand bei McDonald’s „ohne Strohhalm“ gesagt hat. Also bleibe ich stehen. Starre. Spüre die Tränen. Oder vielleicht ist es auch nur der Nieselregen. Egal. Ich bin verändert. Danke, Hoodie. Du hast mir gezeigt, was es heißt, wirklich loszulassen. zum hoodie Unkategorisiert Bilder Fashion Fotodruck Skulpturales Wohnen Skulpturen Industrial-Stil Stehlampe 2.800,00 € Nussholz-Hocker von Fonte Art 1.200,00 € Jakobsweg Print – Limitierte Auflage 650,00 € Hoodie aus dem Gemeinschaftsprojekt Fonte Art X riderstrade, Zeit, reine KI

Im idyllischen Kematen an der Krems trifft sportliche Eleganz auf künstlerische Vision – in Form eines spektakulären Kunstwerks, das Golferinnen wie Spaziergängerinnen gleichermaßen zum Staunen bringt: Ein 5 Meter hoher Golfschläger und ein dazugehöriger 2 Meter großer Golfball setzen ein kraftvolles Zeichen für die Verbindung von Sport, Design und regionalem Engagement. Die monumentale Skulptur wurde 2009 vom Künstler Harald Kirchebner realisiert. Der Golfschläger besteht aus 2 mm starkem, lackiertem Edelstahlblech, während der Ball aus 1,5 mm lackiertem Stahlblech gefertigt wurde. Beide Objekte wurden mit viel Liebe zum Detail gestaltet – technisch präzise, aber zugleich mit einer humorvollen Note, die sofort ins Auge fällt. Besonders bemerkenswert: Das Kunstwerk wurde von der Firma Westa gesponsert, die damit nicht nur ein außergewöhnliches Projekt unterstützt, sondern auch ein sichtbares Zeichen für die Förderung von Kunst und Kultur in der Region gesetzt hat. Die Skulptur ist mehr als nur ein Blickfang auf dem Golfplatz – sie lädt zum Innehalten ein, zur Reflexion über Maßstab, Spiel und die Verbindung von Mensch und Objekt. Besucher*innen erleben hier, wie aus einem Alltagsgegenstand ein überdimensionales Symbol wird, das Raum und Wahrnehmung herausfordert. Fakten zum Kunstwerk: Fonte Art Golf Polo Shirt